Изкуството на графити – от праисториторическите пещери до съвременните градски пространства

Градският пейзаж често служи като платно за художниците и артистите, любители на големия мащаб. Със своята хилядолетна история уличното изкуство се превръща в едно от най-големите движения, което постига огромна популярност в края на XX-ти век и продължава да се развива като форма. 

Графити като форма на градски активизъм от уличния артист Banksy

Познато като графити и стрийт арт, уличното изкуството започва от праисторическите времена като средство за комуникация чрез символи по стени, превръща се в поле за за социален и политически активизъм през 90-те, а днес редица градове го разпознават като силен инструмент за активиране на градската среда.

Четете тук:Интервю с Дестръктив Криейшън четете тук

Първите изображения- графитите в праисторическите пещери и Античността

Преди възникването на писмеността хората са комуникирали чрез изображения и символи, които са оставяли по стените на своите обиталища. Според някои изследователи графити се появява с най-старите пещерни рисунки в света, създадени преди десетки хиляди години, като форма на публично изкуство. 

Антични графити в Рим, снимка: Gregorio Borgia

В своята същност терминът “графити” може да се проследи исторически до надписи и рисунки, изобразени по стените в Античен Рим и буквално се превежда одрасквам, надрасквам. С него се назовава всяко изображение върху повърхност, направено след нейното първоначално създаване, което ги различава от техниката фреско, при която изображението се полага върху все още мокра мазилка.

Графити изобразяващи гладиатори от Помпей, източник: Darren Puttock, Flickr

В Античността графити са служели за политически съобщения, реклами или публични съобщения. Запазените от тогава надписи предоставят ценни исторически записи и предлагат поглед към ежедневието на жителите на древен Рим. Докато техниката на графити се развива през вековете, тези ранни примери са доказателство за трайния човешки импулс да остави следа в света.

Четете тук:Визуални приказки от училищните библиотеки

Да оставиш следа през Средновековието

През Средновековието графити представляват предимно религиозни символи, имена, и послания издраскани върху стените на някои църкви и отразяват вярванията и обичаите на хората от този период. Често срещана практика е пътници и поклонници да оставят свои инициали по стените, придружени от кръстове и дати, които документират техните пътувания и поклонения.

Средновековни графити от църква в Норфолк, снимка: NSMGS

Докато някои графити служат като актове на религиозна отдаденост или възпоменание, други продължават да предават политически послания или да оставят социални коментари.

От вандализъм към форма на изкуство 

През XX век светът стана свидетел на дълбока трансформация в общественото възприятие на  графити, превръщайки ги от акт на вандализъм в призната форма на изкуство. Първоначално отхвърлени като грозно обезобразяване на обществени пространства, графити започват да се утвърждават като форма на изкуство след големия бум на графитите в Ню Йорк през 60-те и 70-те години на миналия век.

Сградата 5Pointz преди пребоядисването снимка: Photo Pelle Sten, Flickr.

Четете тук: Осъждат инвеститор, унищожил творба на уличното изкуство

 Част от субкултурната градската младеж, графити артистите използват празните платна на града, като например вагоните на метрото и стените на занемарени сгради, за да оставят своя отпечатък. Това, което започва като тагове с имена за обособяване на територия на конкретни банди, се превръща в сложни, живи произведения на изкуството, които завладяват жителите на градовете и преосмислят традиционните граници на изкуството.

Ключови фигури като Кийт Харинг и Жан-Мишел Баския, изиграват централна роля в трансформацията на графити в изкуство. Тези художници помагат на графити да се утвърди като културен феномени, а тяхното творчество преминава от улиците към галерии и музеи, размивайки границите между уличното и изобразителното изкуство.

Съвременни практики за активиране на градски пространства с графити

Днес в цяла Европа сме свидетели на нова ера на градска трансформация, където графити и уличното изкуство се възприемат като повече от акт на вандализъм – те са мощен инструмент за предаване на послания и за обогатяване на публичното пространство. Градове като Берлин, Барселона и Бристол развиват политики и инициативи, с които стимулират градските творци и използват уличното изкуството за активиране на обществени пространства.

Рисунка на URBAN CREATURES в жилищен комплекс, снимка: BOZKO @ URBAN CREATURES 2016

Част от този активизъм включва определяне на зони за свободно графично изразяване, организиране на местни фестивали, в които градската управа си сътрудничи с художници, за да предефинира градската идентичност.

Повече за Софийските графити можете да научите тук

Графити продължават да се развиват, смятани за най-демократичната форма на изкуство и доказвайки, че с визионерски политики, улиците могат да се превърнат в галерии на открито, които вдъхновяват, провокират мисли и обединяват общности.

Все повече хора разпознават графити като форма на изкуство, снимка: Nick Fewings, Unsplash

За разлика от драсканици по фасадите с умисъл за вандализъм, мащабните колоритни рисунки по стените на сградите правят градовете по-цветни и предават политически и социални послания на техните обитатели.

Четете тук: Стартира трансформацията на Бизнес парк София в зелен и социален център